ARTICLE AD
Arboretum Volčji Potok je bil prizorišče indijske plesne in glasbene folklore v organizaciji in izvedbi PD Salam Ghazeea in Vesne Jevšenak.
Prve junijske dni so končno ogreli težko pričakovani sončni žarki, tako kot tistega popoldneva 1. junija, ko je Plesno društvo/ PD Salam Ghazeea pozdravilo pomladno barvitost cvetočih vrtnic ob glasbeno – plesni barvitosti indijskih plesov, svoj cvetoči dogodek pa so naslovili: Maala 2025, in so ga uprizorili v Arboretumu Volčji Potok sredi odprte poljane cvetočega rozarija; kajti maala v hindujskem jeziku pomeni grilanda, ali okrasni cvetoči venček.

Za idejno zasnovo predstave stoji Vesna Jevšenak, vsebinsko in organizacijsko pripravo sta prevzeli Vesna Jevšenak in Mateja Račevski, dogodek pa je organiziralo PD Salam Ghazeea v sodelovanju z Arboretumom Volčji Potok v okviru Meseca vrtnic in Tedna vseživljenjskega učenja. Projekt je uresničen s pomočjo Javnega sklada za kulturne dejavnosti RS in Mestne občine Ljubljana. Koreografi in mentorji plesnih točk so bili, poleg Vesne še: Nivedita Badve, Hemant Devara, Darja Feizpour, Praveen Savithiri Satthidaran in Alenka Lapa.

Nastopajoči v plesih pa: bharat natyam/ Darja Feizpour, Anja Hofbauer, Katja Jarm, Vesna Jevšenak, Katarina Makovec, Ana Premože ,Teja Saksida, Jana Stinkić, Niki Zaveri, Zoya Zaveri; K.A.Y.A./ Kaan D. Čurman, Simona Čurman, Lara Pogladič, Tanja Razgoršek, Sabina Tavčar, Marko Tomić, Eva Urbančič, Iztok Žužek, Maša Žvelc in solisti: Nivedita Badve, Eva Štruc, Mehtab Singh; bollywood/ Ana Brudar, Marta Carli, Nataša Corn, Darja Feizpour, Vesna Jevšenak, Alenka Lapanja, Katarina Makovec, Nataša Poljanšek, Mateja Račevski, Matejka Peljhan, Una Rebič, Anja Šušmelj in Ana Brudar.

Plesno društvo Salam Ghazeea že od leta 2005 v svojih vrstah združuje ljubitelje plesov Indije in Orienta, nudi večstopenjsko vadbo indijskega plesa bharat natyam in bollywood, kot tudi vseh zvrsti orientalskega plesa, deluje pa pod umetniškim vodstvom plesalke in koreografinje Vesne Jevšenak, sicer pravnice, tudi pedagoginje v kulturi in specialistke pomoči z umetnostjo – RPGT. PD Salam Ghazeea je letos obhajalo svojo 20. letnico, ki so jo slavnostno proslavili sredi junija (15.6.) v polni dvorani Kulturnga centra Zalog, tudi se spomnili zgodovinskih začetkov v danih koreografskih obnovah. K.A.Y.A./ Kaya Ayurveda Yoga je kulturno društvo Slovenije, ki ga navdihuje bogata dediščina indijske umetnosti, veščin in dobrega počutja. Kaya služi kot most med vzhodom in zahodom, tudi uteleša koncept ‘vasudhaiva kutumbakam‘ – svet je ena družina. Celjanka Eva Štruc že 15 let deluje v sklopu indijskega plesa, ko je sprva trenirala in ustvarjala s Sylvio Solaun, ob selitvi v Latvio pa povezala s plesno skupino iz Rige pod vodstvom Ravija Sonakvija.

Nivedita Badve je profesionalna plesalka in učiteljica indijskih plesov: klasičnega indijskega plesa bharat natyam, bollywood in folklore. Ples je študirala na Akademiji scenskih umetnosti Lalit Kala Kendre (Univerza Pune) ter prejela naziv magistre plesa bharat natyam. Prevzela je plesno šolo Ujwal Bhole v Indiji, vodi plesne delavnice po Evropi: v Sloveniji, Bolgariji in na Češkem. V Sloveniji gostuje enkrat do dvakrat letno z delavnicami bharat natyam in bollywood, tudi se udejstvuje kot soavtorica, soplesalka ter solistka plesnih predstav ter projektov PD Salam Ghazeea.

Plesalec, učitelj in koreograf indijskega klasičnega plesa bharat natyam, Ujwal Bhole, je bil doma v mestu Lonavla blizu Bombaya v Indiji. Plesno izobrazbo je pridobil na univerzi v Bombayu, od očeta, učitelja joge, pa znanje joge. Veliko je potoval po Evropi ter poučeval tako jogo, kot klasični bharat natyam in je leta 1995 prispel še do Slovenije v okviru pomladanske in jesenske plesne šole v organizaciji JSKD RS. Nato je skoraj redno prihajal vsaj 2x letno, tudi hitro spregovoril po (ljubljansko) slovensko, ko smo ga vprašali, kako mu to uspeva, saj se ni posebej učil našega jezika, je odgovoril, da je slovenščina kar podobna sanskrtu, klasičnemu jeziku indijske podceline, kar smo še sami odkrivali ob plesu bharat natyam. Zadnja leta je prihajal na povabilo Vesne Jevšenak in je vodil delavnice v PD Salam Ghazeea, tudi nastopal skupaj z Vesno ter njunimi učenci, člani skupine Nataraj. Ob koncu letošnjega leta bo minulo 15 let od njegovega prezgodnega odhoda pri 45.ih letih (5.12.2010), ko njegovo delo, bogata plesna dediščina Indije, še naprej oplaja ljubitelje plesa, tako kot ta barviti junijski predvečer indijskega plesa, različnih ritmov in glasbe, od častitljive davnine pa vse do novih komercialnih dni bollywooda. Gledalci so zasedali stole, se tudi udobno namestili in umestili v naravno okrilje rozarija, in je po sporedu v cca eni uri steklo 15 krajših koreografij, ki so veselo barvale prihajajoče dni cvetočega poletja.

Večer se je začel s pozdravnim nagovorom Vesne Jevšenak ter najavo prvega sklopa štirih plesnih izzivov. Prva točka je bila bharata natyam: Discovering Devi, in se je gledalcem predstavila boginja Devi, velika boginja hinduizma, ‘mati vsega’, kot jo imenujejo, ki pa ima lahko tudi več oblik pojavnosti kot: Lakšimi, Paravati, Kali. Plesalke so ljubko odete v usklajeno oranžno rdečo modro kostumsko barvitost, ko oprijeti kostumi bogatijo plisirani vložki v ospredju kril in lase krasijo cvetni venčki. Je ples ženske miline ter moči, ko pripovedujejo dlani, roke, pogledi in se iskrijo oči v utripu bogatega ritma. Pestro zasnovan program v posameznih sklopih zaokroži različne zvrsti indijskih plesnih izročil, kot tudi pripovedi po katerih se oblikujejo posamezne koreografije točk. Za boginjo Devi, se je v drugi točki najavil ples sodobnih ‘boginj’, ki zaplešejo na popularno pesem Bhole Chudiyan, izvor pa je filmska ljubezenska romantika bollywooda. Ko sijejo in žvenkljajo bleščeči topi, nič manj okrasja rok in nog ter šumijo dolga prosojna bela krila ob ritmu, ki kar vabi v filmsko romantiko in ta očitno očara. Kot vemo je Bollywood ena najmočnejših filmskih produkcij, popularnih ne le v Indiji ampak tudi širom sveta.

Po plesu ženske miline in odločnosti sta v kontrastu sledila dva izhoda energetskih presežkov v obliki borbene veščine ter narodnega rajanja. Ples kalari vandanam izhaja iz starodavne borbene veščine iz južne Indije: kalaripayatt ali kaya, ki je več kot le borba, je znanje o disciplini telesa, uma in duha. Starodavni spisi o tej osupljivi veščini, ali umetnosti kalaripayatt so zbrani v Dhanur Veda, v zbirki znanosti o uporabi sedem orožij (dhanur: lok, cakra: disk, šakti: sulica, kandha: meč, gadha: gorjača, ju-jutsu: nož in rokoborba), kot tudi določil svetega in posvetnega znanja, eno teh je: da ni znanja brez neznanja, ali v izvirniku: ni ‘vidye’ brez ‘avidye’ .
V plesu kalari vandanam so obeležili tradicionalni pozdrav, poln spoštovanja ter ponižanja, ki lahko steče pred vadbo, nastopom ali konkretnim dejanjem preizkušanja borbenih moči. V tem duhu so ples zaveli tudi plesalci v belih dolgih hlačah, črnih majah opasani z rdečim pasom. V plesu mogočnega ritma se bojevitost kaže v obliki skokov, udarcev nog, odsekanih gibov rok, ob tem se telo segreva in dviga energijo, ko nasmehi milo vedrijo.

Bhangra je tradicionalni ljudski ples iz Punjaba, ki slavi življenje, sestavljen iz različnih enostavnih korakov ter zasukov, ob tem pa zavibrira, se stresa še vsak del telesa in se telo dobesedno zlije z eksplozijo ritma, energija pa je neustavljiva. Ob plesu moških v širših pozicijah ter manjših premikih se dozdeva kot trans moči, medtem ko v bolj tradicionalni in poskočni izvedbi ljudje veselo slavijo tako praznike kot življenje. In se skupina plesalcev razdaja ritmu ter plesnem veselju ko k mogočnem slavju doprinesejo še barviti kostumi.

Drugi sklop se pričel s klasičnim bharat natyam, ki je ples (natyam) in se izraža na tri načina; bharat-bha: izraznost, ra-raga: melodija in ta-tala: ritem. Je ples, ki simbolizira popolnost lepote in estetike, tudi izraznosti (drama) ob zahtevnem glasbenem ritmu. Je najstarejši klasični ples, izhaja pa iz države Tamil Nadu z juga Indije. V plesu se stremi k popolnosti duše ter združitve z najvišjim, sloni pa na mitološkem ter zgodovinskem poreklu davnine, menda tri tisočletja nazaj. Recital bharat natyam ima definirano tradicionalno zaporedje plesnih oblik, postavili pa ga štirje dvorni glasbeniki v času kralja Sarfoja (1798-1832). Zaporedni niz različnih bharata natyam plesnih oblik nosi ime magram, predstavlja pa duhovni razvoj, oziroma prebuja duhovnost skozi ples, in se v enakem zaporedju poučuje še danes.
Magram se prične s prvim, začetnim plesom: alarippu, nato sledijo: jatiswaram. shabdan, varnam, padam, thillana, zaključi pa s shloka-verz. Učenje magrama kar traja osem let, predno se lahko stopi na oder, kjer se ples znova na novo oplaja.
Prvi ples drugega sklopa je častil Krišno v veličastni pripovedi: thillana-Krišna in gopike (pastirice). Gopike so vsako delo opravljale kot dano božje delo, vstajale so zgodaj zjutraj ter prepevale Krišnovo ime in bile njegove zveste spremljevalke. V solo plesu je nastopila posebna gostja iz Indije Niveditve Badve, ki je ob zvokih flavte zaplesala častitljivo thillano v popolni predaji božanske radosti, ko v svoji plesni liriki opeva žensko duhovno predanost in posvečenost danem trenutku. Njen ples beline se je zlil z lepoto vrtnic in okoljem in se je izpel kot ples bele vrtnice, ali kot ples belega laboda, ki širi svoja krila, se dviga, poleti ter preda zemlji.

Nato so sledili trije izhodi ob popularni glasbi bollywooda, komercialne filmske industrije Bombaja, danes Mumbaya. Najprej se predstavila točka Bijli (naslov filma in skladbe), ki sledi energični bollywoodski sk