Sabina Hvastja. Z Dance Connection bo Obala postala prepoznavna tudi kot prostor kakovostnih plesnih dogodkov in mednarodnega povezovanja!

4 days ago 62

Sabina Hvastja je plesna mama in organizatorka plesnega kampa Dance Connection International Intensive Camp, ki se bo odvijal med 10. in 12. julijem na Škofijah.

Draga Sabina, pozdravljena na mojem portalu. In samo nekaj dni vas še loči od vašega letošnjega Dance Connection International Intensive Camp, ki bo med 10. in 12. julijem na Škofijah. Iz kakšnih vzgibov pa ste se lotili tega projekta?
Projekt je pravzaprav nastal precej spontano in je tesno povezan s plesno potjo moje hčerke Lane (Hvastja op.u.). Dolga leta sem plesni svet spremljala predvsem skozi njeno odraščanje, treninge in željo po napredovanju. Pri nas v Sloveniji je sprva trenirala peformance cheer in kasneje hip hop, vedno bolj pa jo je privlačil tudi moderni ples, v katerem se je želela dodatno razvijati in iskati nove načine izražanja. Ker je bila ponudba intenzivnih izobraževanj in plesnih kampov s področja modernega plesa pri nas precej omejena, je začela znanje in nove izkušnje iskati v tujini, predvsem v Italiji. Zaradi bližine je to za nas na Obali precej naravna izbira, poleg tega pa nam je italijanski plesni prostor blizu tudi zaradi njihovega načina dela, energije in plesnega izraza. Tako smo začeli obiskovati plesne kampe in druge plesne dogodke v Italiji, kjer sem imela priložnost od blizu spoznati njihov način organizacije, predvsem pa številne pedagoge in ljudi, ki delujejo v plesnem svetu. Na enem od teh dogodkov sem spoznala Eleonoro Violin, ki je skupaj z Diano Cardillo organizirala plesni kamp in tekmovanje Trieste Winter Dance v Sežani. Z Eleonoro sva se sčasoma spoprijateljili, nekaj časa je poučevala tudi Lano, ob naših pogovorih pa smo se vedno znova vračale k istemu vprašanju: zakaj na Obali skoraj ni večjih mednarodnih plesnih dogodkov, čeprav smo tik ob Italiji in imamo veliko mladih plesalcev, ki iščejo dodatno znanje in nove priložnosti? Ideja za Dance Connection je prišla z njune strani, nato pa smo ugotovile, da se naše izkušnje in znanja zelo dobro dopolnjujejo. Eleonora in Diana imata številne povezave v italijanskem in mednarodnem plesnem prostoru ter skrbita predvsem za umetniški in strokovni del projekta, sama pa sem prevzela organizacijo vsega, kar je potrebno izpeljati v Sloveniji – od prostorov, tehnike in namestitev do logistike ter samega poteka dogodka. Lani smo se odločile, da poskusimo, in izpeljale prvo edicijo Dance Connectiona. Tako danes organizacijsko ekipo sestavljamo tri ženske, vsaka s svojim področjem in izkušnjami, vendar z isto željo: na Obali ustvariti kakovosten mednarodni plesni dogodek, ki mladim omogoča stik z odličnimi pedagogi, nova znanja in priložnosti ter povezovanje slovenskega in italijanskega plesnega prostora.

Pedagoška udeležba je zelo bleščeča. Kako ste prišli do teh imen, ki na mednarodni sceni veljajo za prepoznavne?
To vprašanje pravzaprav zelo lepo pokaže, zakaj Dance Connection ni nastal čez noč, temveč kot rezultat dolgoletnega dela in povezav mojih organizacijskih partneric v mednarodnem plesnem prostoru. Eleonora Violin je izjemna plesna pedagoginja, koreografinja in umetniška vodja z bogatimi mednarodnimi izkušnjami – izobraževala se je tudi v New Yorku, nastopala v ZDA, danes pa vodi številne plesne projekte in festivale. Poleg tega zelo dobro pozna slovenski prostor, saj že vrsto let sodeluje pri plesnih dogodkih na našem območju.
Še širšo mednarodno mrežo pa ima Diana Cardillo, ki je svojo plesno kariero začela kot balerina, plesala v nekaterih najuglednejših evropskih baletnih ansamblih in sodelovala z velikimi koreografi, med njimi tudi z Rudolfom Nurejevim. Kasneje se je uveljavila kot koreografinja, umetniška vodja in organizatorka številnih mednarodnih plesnih festivalov, tekmovanj in izobraževalnih projektov. Med drugim je kot koreografinja sodelovala tudi pri svetovno znanih glasbenih videospotih Mambo No. 5 Louja Bege in Rhythm Is a Dancer skupine Snap!, ustvarjala za televizijo ter sodelovala pri opernih in gledaliških produkcijah.
Prav zaradi njunega ugleda in dolgoletnega sodelovanja z vrhunskimi plesnimi umetniki lahko danes v Slovenijo pripeljemo pedagoge, kot so Adriano Bolognino, Ena Naranjo, Mia Molinari in drugi. To niso sodelovanja, ki bi nastala čez noč, ampak odnosi, zgrajeni skozi desetletja dela v mednarodnem plesnem prostoru.
Na to sem pravzaprav najbolj ponosna. Zdi se mi pomembno, da mladim plesalcem ni treba vedno odpotovati v Milano, Rim ali druge evropske plesne centre, da bi prišli do vrhunskega znanja. Če lahko vsaj del tega sveta za nekaj dni pripeljemo na Obalo, smo dosegli svoj cilj.

Na katerih plesnih stilih pa bo fokus saj skoraj vsi pedagogi prihajajo iz baletnega sveta?
Pravzaprav ne prihajajo vsi pedagogi iz baletnega sveta. Balet predstavlja pomembno osnovo našega programa, vendar smo želeli oblikovati ekipo pedagogov z zelo različnimi plesnimi ozadji in umetniškimi pogledi. Današnji plesni svet od plesalca zahteva veliko širino, zato se nam je zdelo pomembno, da udeleženci spoznajo različne pristope k ustvarjanju, gibu in poučevanju.
Zelo pomembno vlogo ima Ena Naranjo, nekdanja prvakinja baletnih ansamblov v Združenih državah Amerike, Franciji in Belgiji, ki jo je The New York Times poimenoval Miss Steel Toes. Sodelovala je z legendama Rudolfom Nurejevim in Mauriceom Béjartom, danes pa svoje bogato znanje prenaša na mlade plesalce po vsem svetu. Njena prisotnost pomeni izjemno priložnost za vse, ki želijo graditi kakovostno plesno tehniko.
Povsem drugačen ustvarjalni pečat prinaša Adriano Bolognino, eden najobetavnejših evropskih koreografov mlajše generacije. Je dobitnik nagrade Danza&Danza za najboljšega mladega koreografa, ustvarjalec predstav za Beneški bienale in Milanski trienale, letos pa je podpisal tudi del koreografije otvoritvene slovesnosti zimskih olimpijskih iger Milano–Cortina 2026. Njegov sodobni plesni jezik je izjemno avtorski, poetičen in prepoznaven.

Mia Molinari prinaša bogate izkušnje iz gledališča, televizije in pedagoškega dela. Kot nekdanja prva balerina je nastopala v številnih televizijskih oddajah na RAI in Mediasetu, bila pedagoginja v oddaji Amici di Maria De Filippi, danes pa velja za eno najbolj cenjenih italijanskih plesnih pedagoginj. Odlikuje jo predvsem izjemen občutek za delo z mladimi plesalci in razvoj njihove odrske prezence.
Ker pa želimo Dance Connection graditi tudi na povezovanju z domačim okoljem, smo k sodelovanju povabili priznano obalno koreografinjo Veroniko Škrlj. Veronika že vrsto let uspešno ustvarja na področju hip hopa in urbanih plesnih zvrsti, njene skupine dosegajo odlične rezultate tako doma kot v tujini, predvsem pa zna pri otrocih in mladih vzbuditi ljubezen do plesa. Zdelo se mi je pomembno, da ob vrhunskih mednarodnih imenih predstavimo tudi kakovost, ki jo imamo doma. Prav ta raznolikost pedagogov je po mojem mnenju največja vrednost letošnjega Dance Connectiona. Vsak prihaja iz svojega plesnega sveta, skupaj pa ustvarjajo program, v katerem lahko vsak plesalec najde navdih, nova znanja in drugačen pogled na umetnost plesa.

Koliko pa bo udeležencev? Med njimi najbrž prevladujejo Slovenci in Italijani ali pač ne?
Pričakujemo približno 65 do 70 udeležencev, med katerimi letos prevladujejo plesalci iz Italije, precej pa jih prihaja tudi iz Slovenije. Priznam, da sem si želela nekoliko več slovenskih udeležencev, vendar po drugi strani to tudi razumem. Imam občutek, da v Sloveniji kultura obiskovanja plesnih kampov še ni tako razvita kot v Italiji. Tam so takšni dogodki del plesnega vsakdana. Že med letom po vsej državi potekajo številni seminarji, ‘intensivi’ in plesni kampi, poleti, ko se redni plesni programi zaključijo, pa je ponudbe še bistveno več. Za italijanske plesalce je povsem običajno, da del poletja namenijo dodatnemu izobraževanju in spoznavanju različnih pedagogov. Italijanska plesna scena je tudi neprimerljivo večja od slovenske, zato je tam lažje ustvariti tradicijo tovrstnih dogodkov. Prav zato se mi zdi pomembno, da podobno kulturo postopoma razvijamo tudi pri nas. V zadnjih letih opažam, da je kakovostnih plesnih kampov v Sloveniji sicer več kot nekoč, kar me zelo veseli, vendar mislim, da je še veliko prostora za razvoj. Naš cilj ni zgolj organizirati tridnevni dogodek, ampak plesalcem pokazati, kako dragocena so takšna izobraževanja. Na kampih ne pridobijo le novega znanja, temveč spoznajo drugačne načine dela, različne plesne estetike, navežejo nova prijateljstva in pogosto odprejo vrata tudi do prihodnjih sodelovanj ali izobraževanj v tujini. Če bomo s Dance Connectionom vsako leto navdušili nekaj novih slovenskih plesalcev, da bodo začeli obiskovati takšne programe in vlagati v svoje znanje, bomo dosegli enega naših najpomembnejših ciljev.

Še eno posebnost pripravljate in sicer program ‘Like in a Dance Company’. Za kakšen program gre in zakaj ste se odločili zanj?
Like in a Dance Company je pravzaprav srce letošnjega Dance Connectiona. Ideja je bila ustvariti nekaj več kot klasičen plesni seminar, kjer plesalec pride na posamezno delavnico, odpleše uro in gre domov. Želeli smo ponuditi izkušnjo, kako je vsaj za nekaj dni živeti in ustvarjati kot član profesionalne plesne skupine. Program je namenjen plesalcem, starim 13 let in več. Vsak dan bodo začeli z baletnim treningom pod vodstvom Ene Naranjo, nato pa bodo ustvarjali z Adrianom Bologninom, Mio Molinari in Edoardom Comellom. Ne gre zgolj za učenje posameznih koreografij, temveč za ustvarjalni proces – raziskovanje giba, sodelovanje, prilagajanje različnim koreografskim pristopom in postopno gradnjo predstave, ki bo zadnji dan zaživela na odru. Prav ta proces je tisto, kar program loči od večine plesnih kampov. V profesionalni plesni skupini namreč ni pomembna le dobra tehnika, temveč tudi disciplina, odgovornost do skupine, medsebojno zaupanje in sposobnost ustvarjanja kot del ansambla. To smo želeli približati mladim plesalcem. Na zaključnem Dance Connection Showcaseu bodo predstavili koreografije, ki bodo nastale v teh treh dneh. Občinstvo tako ne bo spremljalo vnaprej pripravljenih točk, ampak rezultat skupnega ustvarjalnega procesa, ki ga bodo plesalci gradili od prvega dne. To je tudi razlog, da smo program poimenovali Like in a Dance Company. Ne zato, da bi se za tri dni pretvarjali, da so profesionalci, ampak da bi jim omogočili čim bolj avtentičen vpogled v svet, o katerem mnogi sanjajo.
Druga posebnost letošnjega kampa pa je program Silver Swans, namenjen odraslim plesalcem, starejšim od 30 let. Pogosto se zdi, da je ples rezerviran predvsem za otroke, mladostnike in profesionalce, sama pa verjamem, da ples nima starostne omejitve. V sodelovanju s projektom Il Danzatore Insospettabile smo zato pripravili program, namenjen vsem, ki želijo plesati – ne glede na poklic, predznanje ali leta. Če Like in a Dance Company odpira vrata mladim plesalcem, ki razmišljajo o profesionalni poti, Silver Swans dokazuje, da je ples lahko del življenja tudi takrat, ko profesionalna kariera ni več cilj – ali pa nikoli ni bila. Mislim, da prav to lepo povzema filozofijo Dance Connectiona: ustvariti prostor, kjer lahko vsak, ne glede na starost ali stopnjo znanja, doživi ples na kakovosten, navdihujoč in iskren način.

Kje v Škofijah pa se bo to odvijalo?
Dogajanje bo potekalo na dveh lokacijah na Škofijah. Del programa bomo izvedli v prostorih Osnovne šole Oskarja Kovačiča, drugi del pa v Zadružnem domu Škofije, kjer bodo potekale posamezne delavnice, v nedeljo, 12. julija, pa bomo na njegovem odru pripravili tudi zaključni Dance Connection Showcase, odprt za širšo javnost.
Želeli smo, da kamp ne ostane zaprt med štirimi stenami, ampak da se zaključi s predstavo, na kateri bodo plesalci lahko pokazali, kaj so ustvarili v treh intenzivnih dneh. To je pomemben del njihove izkušnje, saj se ustvarjalni proces zaključi tam, kamor ples pravzaprav sodi – na oder, pred občinstvo. Ob tej priložnosti bi se rada zahvalila tudi Mestni občini Koper, ki je prepoznala vrednost projekta in nas pri njegovi izvedbi podprla. Veseli me, da tudi lokalno okolje vidi pomen tovrstnih mednarodnih kulturnih dogodkov, saj s tem ne bogatimo le plesnega prostora, ampak Obalo umeščamo tudi na zemljevid kakovostnih plesnih izobraževanj.
Je možnost prijav še ‘last minute’?
Da, prijave so še vedno mogoče, saj smo se odločili, da zaradi zanimanja omogočimo tudi nekaj last minute prijav, dokler bodo na posameznih programih še prosta mesta. Vse zainteresirane vabimo, da nam pišejo na danceconnectionstudiocamp@gmail.com, kjer bodo prejeli vse informacije o programu, prostih mestih in prijavnem postopku. Z veseljem bomo odgovorili na vsa vprašanja in pomagali pri izbiri najprimernejšega programa.

Kako si pa Sabina zajadrala v svet baleta in plesa?
Kot sem že uvodoma omenila, me je v svet plesa pravzaprav pripeljala moja 21-letna hčerka Lana Hvastja. Zaradi njene velike predanosti plesu sva skupaj prepotovali ogromno kilometrov. Udeleževala se je različnih izobraževanj, seminarjev, plesnih kampov in tekmovanj doma ter v tujini, jaz pa sem ji, kolikor je bilo mogoče, vedno stala ob strani. Velikokrat nisem bila le mama, ki čaka pred dvorano, ampak sem sedela v dvorani in z velikim zanimanjem spremljala ure, način dela pedagogov in njihove različne pristope. Tako sem skozi leta spoznala veliko vrhunskih koreografov in dobila vpogled v svet, ki ga sicer verjetno nikoli ne bi spoznala. Lana je že zelo zgodaj pokazala izjemno predanost plesu. Nikoli ji ni bilo težko odpotovati na drugi konec Evrope zaradi ene same delavnice ali avdicije. Prav ta radovednost, vztrajnost in želja po učenju so jo pripeljale do številnih lepih priložnosti. Nastopala je na pomembnih odrih, med drugim v Alvin Ailey American Dance Theater v New Yorku, v Teatru Olimpico v Rimu, na RDS Stadiumu v Genovi ter v gledališčih v Anconi, Salernu, Milanu in Trstu. V preteklosti se je udeležila tudi mednarodnih evropskih tekmovanj v Zagrebu, Milanu, Atenah in Amsterdamu, kjer je tudi stala na najvišji stopnički in zasedla naslov evropske prvakinje. Na vseh teh poteh sem jo vedno spremljala in skupaj z njo spoznavala, kako širok in navdihujoč je lahko plesni svet. Prepričana sem, da zagnanost, odprtost do novih znanj in pripravljenost stopiti iz cone udobja človeka pripeljejo zelo daleč. Lep primer tega je tudi trenutek, ko je bila Lana opažena na enem izmed plesnih kampov. Njen talent je prepoznal priznani italijanski koreograf Matteo Addino, ki jo je povabil na avdicijo za vpis na plesno akademijo Naima v Genovi. Avdicijo je uspešno opravila in pravkar zaključila prvo leto šolanja na akademiji. Mislim, da je to najlepši dokaz, kako pomembno je mladim omogočiti stik z vrhunskimi pedagogi in mednarodnim okoljem. Ob vsem tem pa je organizacija Dance Connectiona zame tudi naravno nadaljevanje moje poklicne poti. Po izobrazbi sem univerzitetna diplomirana organizatorka, zato mi je načrtovanje, koordinacija in izvedba večjih projektov zelo blizu. Ko lahko svoje organizacijsko znanje povežem še s plesom, ki je v zadnjih letih postal pomemben del našega življenja, dobim občutek, da sem združila dva svetova, ki ju imam rada. Prav zato Dance Connection zame ni le dogodek, ampak projekt, v katerega vlagam veliko srca.

Na Primorskem je kar precej plesnih dejavnosti, ki pa mogoče niso tako dobro promovirane. Kje je tvoje mesto v plesnem prostoru in za katero plesno zvrst je največ zanimanja?
Mislim, da ima Primorska zelo živahen plesni prostor. Deluje kar nekaj odličnih plesnih šol in društev, ki že vrsto let doseg

Read Entire Article